dc.contributor.advisor	Ortiz Franco, Juan Vicente
dc.contributor.author	González Vargas, Ángela María
dc.contributor.author	Ospina Barinas, Andrea Milena
dc.creator.email	amgonzalezv@libertadores.edu.co ; amospinab@libertadores.edu.co	spa
dc.date.accessioned	2020-03-17T20:43:49Z
dc.date.available	2020-03-17T20:43:49Z
dc.date.created	2019
dc.description	El presente trabajo de grado, es una investigación sobre las prácticas e intencionalidades de la evaluación en el área de la educación artística en instituciones educativas públicas y privadas de Bogotá de básica y media, a raíz de la inquietud sobre la carencia de instrumentos de evaluación en el área, la poca articulación entre el currículo y la evaluación, la incoherencia entre el discurso de la educación artística como eje central del desarrollo integral del ser y a la falta de capacitación docente sobre instrumentos, estrategias y usos de la evaluación en los lenguajes artísticos en las instituciones. Por lo anterior se definió como objetivo de investigación: fundamentar una propuesta de evaluación en educación artística, acorde con las necesidades del contexto educativo actual y la formación en arte impartida en las instituciones de básica y media; públicas y privadas de la ciudad de Bogotá con el fin de propiciar y evidenciar alternativas de evaluación de los aprendizajes en el campo. Se diseña y convalida mediante juicio de expertos, un instrumento de recolección de información para caracterizar a 52 maestros de educación artística de instituciones de la ciudad, las instituciones mismas y su mirada frente al área y las practicas evaluativas de los docentes, y de la recolección de dicha información surge la definición de unos criterios que permiten la consolidación de la propuesta de evaluación para el área de educación artística. Los hallazgos permiten diseñar y fundamentar una propuesta de evaluación basada en competencias, que propenda por una evaluación formativa que, a su vez, le permita al estudiante observar, revisar y retroalimentar su propio proceso de formación y contribuya directamente al desarrollo de habilidades artísticas que además le servirán para su desarrollo integral y que le permitirán evidenciar su camino de aprendizaje por medio de un proceso constructivo y dinámico. A partir de las competencias definidas para el área de manera transversal a los lenguajes artísticos trabajados (artes plásticas, teatro, danza y música) se definen unos ejes articuladores que responden al desarrollo de las competencias y son específicos para cada lenguaje permitiendo al maestro la evaluación desde diferentes perspectivas de una manera holística. Los resultados de la investigación confirman las hipótesis iniciales y se recomienda que los maestros que se desempeñan en el área artística se capaciten en métodos, instrumentos, usos e intencionalidades de la evaluación, para orientarla hacia una evaluación para el aprendizaje, también es necesario generar iniciativas para lograr coherencia entre currículo y evaluación, centrar la evaluación en el estudiante como protagonista de su proceso mismo y trascender del discurso a la práctica por medio de la dinamización de los procesos de evaluación. Esta propuesta que se construye bajo un rigor científico, dentro de un método mixto, y con la fortaleza de validez externa hacia las prácticas en evaluación artística de la ciudad de Bogotá, puesto que el universo se constituyó en las 20 localidades, tanto de instituciones públicas como privadas permitiendo que los resultados sean aplicables y válidos para su desarrollo en las instituciones educativas de Bogotá y por qué no a nivel nacional.	spa
dc.description.abstract	The present research work, is an investigation on the practices and intentions of the evaluation in the area of artistic education in public and private educational institutions of Bogotá of basic and medium, following the concern about the lack of evaluation instruments in the area, the poor articulation between the curriculum and the evaluation, the inconsistency between the discourse of artistic education as the central axis of the integral development of the being and the lack of teacher training on instruments, strategies and uses of the evaluation in the artistic languages in the institutions. Therefore, the objective of the research was defined: to base a proposal for evaluation in artistic education, in accordance with the needs of the current educational context and the training in art taught in basic and secondary institutions; public and private of the city of Bogotá with the purpose of promoting and evidencing alternatives for the evaluation of learning in the area. It is designed and validated through expert judgment, an instrument for collecting information to characterize 52 teachers of artistic education of institutions of the city, the institutions themselves and their gaze on the area and the evaluative practices of teachers, and the collection From this information, the definition of criteria that allow the consolidation of the evaluation proposal for the area of artistic education arises. The findings and results allow designing and substantiating a competency-based evaluation proposal, which provides for a formative evaluation that, in turn, allows the student to observe, review and feedback their own training process and contribute directly to the development of artistic skills that also they will serve for their integral development and that will allow them to demonstrate the learning path through a constructive and dynamic process. From the competences defined for the area in a transversal way to the artistic languages worked (plastic arts, drama, dance and music), articulating axes are defined that respond to the development of the competences and are specific for each language allowing the teacher the evaluation from different perspectives in a holistic way. The results of the research confirm the initial hypotheses and it is recommended that teachers who work in the artistic area be trained in methods, instruments, uses and intentions of the evaluation to guide it towards an evaluation for learning, it is also necessary to generate initiatives to achieve coherence between curriculum and evaluation, focus the evaluation on the student as the protagonist of the process itself and transcend the discourse into practice through the dynamization of the evaluation processes. This proposal is constructed under a scientific rigor, within a mixed method, and with the strength of external validity towards the practices in artistic evaluation of the city of Bogotá, since the universe was constituted in the 20 localities, both of public institutions as private allowing the results to be applicable and valid for their development in the educational institutions of Bogotá and why not at the national level.	spa
dc.format	PDF	spa
dc.identifier.uri	http://hdl.handle.net/11371/2750
dc.language.iso	spa	spa
dc.publisher	Fundación Universitaria Los Libertadores. Sede Bogotá.	spa
dc.rights.acceso	Abierto (Texto Completo)	spa
dc.rights.accessrights	info:eu-repo/semantics/openAccess	spa
dc.subject.lemb	Arte en la educación	spa
dc.subject.lemb	Arte - enseñanza	spa
dc.subject.lemb	Educacion cultural	spa
dc.subject.lemb	Evaluación académica	spa
dc.subject.proposal	Educación artística	spa
dc.subject.proposal	Propuestas de evaluación	spa
dc.subject.proposal	Educación publica	spa
dc.subject.proposal	Instrumentos de lenguaje artístico	spa
dc.title	¿Cómo y para qué se evalúa la educación artística en instituciones educativas de Bogotá? Fundamentos para una propuesta renovadora de evaluación.	spa
dc.type	info:eu-repo/semantics/bachelorThesis	spa

¿Cómo y para qué se evalúa la educación artística en instituciones educativas de Bogotá? Fundamentos para una propuesta renovadora de evaluación.

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